齐白石早年凭借着一手好的木工活为生，后期主要是以卖画为生，擅长画花鸟、鱼虫、山水、人物等，其笔墨非常的雄浑且滋润，从其色彩上看较为的浓艳且明亮，造型较为的简练且生动，意境较为的深远浑厚且朴实。

他不仅仅擅长绘画，还尤为的擅长书工力篆，主要学习于秦汉的碑版，行书有着非常大的造诣，自成一家独特风格。

图1:齐白石1946年作 松鹰图 立轴 纸本；成交价:RMB 　14,950,000；尺寸：136.2×64.3厘米；拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司；成交时间：2013-06-05。

此幅《松鹰图》，从画面上看，右下方一枝松干凌空斜伸进纸面，雄鹰傲然挺立于松干上，目光如炬，炯炯有神，雄视傲物之态栩栩如生，繁茂的松枝从画面上方斜入画面，与右下的松干呈互应关系。

背景留白，以突出鹰的桀骜与强悍。

据郎绍君先生研究：白石诗画把鹰比作搏击搜寻的“英雄”，他们占据“好泉石”，但常常不过“只私肥”而已，他希望这种状况有所改变。

这是身处军阀混战年代的贫民百姓对“盖世英雄”们的期望。

当然，除了寄寓以外，白石更爱雄鹰本身。

作为猛禽，鹰体现着一种刚健有力之美，把鹰画得真实生动，笔墨苍劲有味，能使人获得强烈的精神享受。

齐白石画鹰，追求真似生动，把鹰画得精气活现，有雄视苍茫大地之慨。

把鹰与松画在一起，不仅是鹰常落松枝，也因为松元身具有一种挺拔不凋、不惧风雨的品质。

齐白石先生从作诗、绘画、书法样样精通，都形成了自己所独特的章法。

从其绘画的本质上看，他主张着以“故里山花此时开也”的思想，将对于自己家乡的思念之情、环境场景的幻想融入到了其画、其书法、其诗之中。

齐白石先生笔下的钟馗、寿星、仙佛一类的作品，是他怀念家乡以及童真情趣之情进行的自然流露，将百姓平常的生活融入了其中，这是他的独到之处。

图2:齐白石为姚石倩作葵扇莲蓬 立轴 水墨纸本；成交价:RMB 　14,950,000；尺寸：133.5×34.5厘米；拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司；成交时间：2013-11-16。

钤印：老白、木人。

题识：闺房谁扫娇妖态，识字自饶名士风。

记得板塘西畔见，蒲葵席地剥莲蓬。

忆旧时事作画并题一绝句。

白石山翁。

石倩仁弟之属，兄璜丙子（1936年）赠。

鉴藏印：云海阁珍藏印。

《葵扇莲蓬》写一把芭蕉蒲扇，数只饱满莲蓬，粒粒莲子散落其间。

蒲扇以渴笔墨线写扇骨，又以跳跃曲线串之成扇，运腕行笔迅捷而不失稳重，显其用线造型之功。

莲蓬数只以线构形，又以墨色染其质，落墨不求工细，信笔涂抹又不失法度。

更有趣者，最上方的莲蓬既不用墨染，亦不似余者般果实粒粒饱满，原来其壳内莲子三两散落于其周围。

这种处理方式是白石老人稚拙天真的童真性情使然，堪称神来之笔，极具巧思。

作品所写均是寻常百姓常见之物，表现的则是一种健康活泼的饱满的平民思想情感。

也许没有一个画家像齐白石这样在自己的一生中如此率真、质朴、全面地表达了“平民情绪”。

应该说，白石老人每一题材都浸漫着他的欣喜与悲情，他的牢骚与幽默，他的人生感悟与体会都朴实无华、自然而然地熔铸于笔端，落实于画面。

齐白石先生所绘的图画传达出的是一种与世无争、纯真之心、沉浸于艺术的世界，这样的作品是单纯、纯粹的，是高贵的、淡雅的。

从其会绘画的造型上看，有着自己所独特的风格。

图3:齐白石1950年作 松梅喜鹊 立轴 纸本；成交价:RMB 　14,560,000；尺寸：305×71厘米；拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司；成交时间：2009-12-14。

款识：铸铁为梅干，种松作龙鳞。

天寒亦朋友，各寿三千春。

九十岁老人白石。

钤印：白石 人长寿 寄萍堂。

例如：齐白石画的牵牛花，叶与画从正面看、侧面看都有着不同的样式，将花苞进行了红烛的描绘，形成了局势上的一致以及整体风格上的统一；从其所画的牡丹上看，将牡丹花的丰艳、棕树冲天的意趣表达的淋漓尽致，将牛的背影刻画的非常的生动且细致，表达出了他对于一些事物的独特感觉，将自己心中的样子刻画而出。

图4:齐白石1925年作 芭蕉书屋 镜心 设色纸本；成交价:RMB 　14,000,000；尺寸：138×42厘米；拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司；成交时间：2010-12-02。

题识：乙丑中秋后作，老萍。

钤印：老木、白石翁。

齐白石作品的题材丰富多彩，画得亲切动人，没有一点勉强的孤傲气息。

客观地讲，齐白石人物画，山水画的成就不如他最擅长的花鸟画，所画的仕女及其它画像成就不很突出。

至于他自许的“胸中山水奇天正，删去临摹手一双”的山水画，也不能与他真正擅长的花鸟画相比。

齐白石先生非常注重于色彩之间的融合以及表现力，他保留了中国以墨为主的中书法字画特色，将其花朵、果实。

鸟虫等等施加了明亮且色泽较为鲜艳的色彩，例如;其作品《荷塘翠鸟》中的墨叶、红花、《荷花鸳鸯》中的深红花、黑色、黄色、绿色之间的色彩上的搭配都是非常鲜明且独特的，这也是齐白石先生绘画的一贯风格。

图5:齐白石福寿双余 镜框 设色纸本；成交价:RMB 　11,505,600；尺寸：138.7×34.9厘米；拍卖公司：佳士得香港有限公司；成交时间：2011-11-29。

题识：菊轩乡先生索画，东海南山为自家寿，余作此福寿双余之图，飞邮寄远，齐璜。

钤印：老年肯如人意、白石布衣。

原藉湖南的菊轩先生请齐白石画“福如东海，寿比南山”为自己及家人祝寿。

齐白石匠心独具，画了一幅绝类写生的松林山水，妙在画上东升的旭日，不仅清楚指明画的方向。

更有寓意“福如东海，寿比南山”。

他在画中添加了双鱼，一是要表示怀念远方的友人，双鱼寄远之意；二则隐寓双褔双寿之意，祝愿友人“福上加福，寿上添寿”。

此画题材特别，意义深远，特显白石老人的逸趣。

世人皆知，齐白石先生尤为擅长进行虾的描绘，通过墨色和笔痕将虾的结构以及其质感表达的非常独到，将富有金石笔法描绘进行绘画虾的须以及长臂钳，结构层次非常的丰富且富有着较为浓郁的意味。

图6:齐白石1946年作 大富贵亦寿考 立轴 设色纸本；成交价:RMB 　13,800,000；尺寸：138×48厘米；拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司；成交时间：2011-12-05。

题识：大富贵大寿考。

八十六岁老人齐白石制于京华城西铁栅屋。

钤印：白石、悔乌堂、人长寿、齐璜之印。

此画构图简练，寿桃与花瓶两组物象前后错落，前面两个娇艳欲滴的大寿桃盛在盘中，其以没骨法写出，直接以洋红和藤黄描绘出桃实饱满的形体和鲜艳的色泽。

寿桃后为青花龙纹花瓶，内按牡丹。

牡丹以大写意法为之，用颜色的深浅浓淡表现花瓣的阴阳向背，再以墨笔勾画出叶片的肥瘦、强弱、曲直和起伏，叶片均以黄色敷之，并以黄色勾画几笔花枝，大面积的黄色一方面与牡丹相映衬，一方面与桃实相呼应，且丰富了画面的色彩。

花瓶以雄健凝练之笔画出，笔法简单，但表现出了花瓶外形的优雅。

瓶身绘制龙纹青花图案，一条腾云而起的祥龙，栩栩如生，生动传神。

此幅乃为白石老人晚年的精品，不仅寓意吉祥，且选取了“龙”这种在老人写意花鸟画中不多见的新题材。

正是因为对点、线、面的构成有着非常高的掌握，奇妙的章法以及生命的律动之间的融合构成了他今天的地位，这也是为什么齐白石先生的画从之初的无人购买到现在的有钱难买，是大众对于齐白石先生画作的认可以及绘画工艺的不断提升，生命力、灵活性都是他所注重的。

图7:齐白石乙丑（1925年）作 松山闲居 立轴 设色纸本；成交价:RMB 　13,800,000；尺寸：148.6×46厘米；拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司；成交时间：2011-05-23。

钤印：木居士、白石翁。

题识：吟堂馀地十分宽，朋友相夸着笑颜。

千载无朝再清泰，负他松外数重山。

乙丑秋七月画于长沙。

加纳先生清正。

齐璜白石山翁。

此幅画于长沙，成画时间略早于《山水十二屏》，画的应该就是白石老家的山居景色。

故宫博物院现藏《白石草堂图》，构图布局与此幅相类，白石自题画其“梦中所见之景物也”。

此幅近树远山，茅屋掩映。

平中见奇，空间高远。

远山呈圆形，着笔呈弧形，此为白石独创，有大结构而无细节的勾皴；着色大胆，有浓郁的现实生活气息。

整幅未加点景人物，然一架小桥从中景跨向画外，引入观者无尽的想象。

图8:齐白石英雄独立 立轴 水墨纸本；成交价:RMB 　13,800,000；尺寸：138×58厘米；拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司；成交时间：2019-06-04。

鹰与「英」谐音，故被人们视为英雄的象征，历代丹青妙手画鹰喻鹰以高瞻远瞩、坚强刚毅及勇往直前的大无畏气概加以赞美。

八大山人所写的雄鹰，气势非凡，活灵活现，但不是霸气与粗野感，而是雄鹰高瞻远瞩并势挟风雷，同样显示出画家刚毅正直的气质与壮阔雄浑的胸襟。

雄鹰屹立于岩岭石巅，攫身侧目之势，益显志翮凌云的英姿，刚健有神，捷锐威猛。

岩间枯木横生，笔情纵恣，倔强雄奇，夸张却富生气。

以林良的「积墨法」画鹰背，鹰背宜浓笔才厚重，但其巨翅则浓墨及焦墨并用，以显其坚挺。

搜索复制