胭脂红釉色瓷器以黄金为呈色剂其釉色粉红如桃，很象古代美人涂抹于腮的胭脂，因此得名。
胭脂红也叫胭脂水釉  或胭脂彩、“蔷薇红”、“洋金红”、“玫瑰红”。
胭脂红是低温釉彩瓷器。
胭脂红釉色瓷器包括釉和彩两种：一为浓艳的粉红釉，因色若胭脂而得名，始见于康熙晚期，雍正时用得较多，施釉较薄，色调鲜艳。
另一种指绘画于粉彩器上的桃红色彩，多用于花卉图案上，绘工精致，笔触细腻。
　　 胭脂红地开光珐琅彩花鸟纹碗，清雍正，高4.5cm，口径9.2cm，足径3.6cm。
　　碗撇口，深腹，圈足。
碗内施白釉，内壁模印鹭鸶莲花图，内底心模印“永乐年制”阴文四字篆书款。
外壁以胭脂红为地，上饰三个团扇形开光，开光内分别绘“寿山福海” 、“福寿万代”、“竹梅双雀”图。
开光之间以绿、紫、黄等彩描绘皮球花纹。
外底绘一硕桃，桃实内以胭脂红彩楷书“雍正年制”双行四字款。
　　这种集模印、彩绘于一体的装饰方法在雍正珐琅彩瓷器中极为罕见。
此外，这种将年款署于一枚桃实中的作法也是非常独特的。
　　康熙、雍正时珐琅彩瓷器所用白瓷胎绝大多数是由景德镇御窑厂提供的，个别的也使用宫廷遗留的明代永乐、宣德时景德镇官窑暗花白瓷胎，这件珐琅彩花鸟纹碗即为其中的一件。
胭脂紫釉碗，高4.8cm，口径9.5cm，足径3.6cm。
　　碗撇口，瘦底，圈足。
碗内饰暗花双行龙及云纹两朵，外部通体胭脂紫釉，足内施白釉，青花双方框内楷书“雍正年制”四字款。
　　据文献记载，胭脂彩由荷兰人卡西亚所发明，约于清康熙二十一年（1682年）从西洋传入景德镇，后被称为“洋红”。
此前较长一段时期内我国的釉上红彩只有一种称为矾红（铁红）的彩料，因此胭脂红的引进对釉上红彩的发展起了积极的促进作用。
　　此胭脂彩小碗造型秀美，小巧玲珑，色彩妩媚，红中泛紫，表现出独特的艺术魅力，为胭脂彩艺术的极品。
胭脂红地珐琅彩开光花卉纹碗，清康熙，高7cm，口径14.8cm，足径5.7cm。
　　碗撇口，深弧壁，圈足。
内施白釉，无纹饰，外壁在涩胎上以胭脂红彩作地，设三个花形开光，开光之间隔以折枝花纹。
三个开光内均以黄料彩作地，各绘牡丹花一朵。
圈足内施白釉。
外底署胭脂红彩楷体“康熙御制”四字方款，外围双方框，框线外粗内细。
牡丹花以工笔技法绘就，极具写实感。
胭脂红小碗采用开光技法装饰是康熙珐琅彩瓷器的特点之一，这种技法可以使所表现的主题更加鲜明突出。
胭脂红、蓝地轧道珐琅彩折枝花纹合欢瓶，清乾隆，高16.8cm，口径6.8cm，足径7.5cm。
　　瓶体双联式，盘口，短颈，溜肩，圆腹，束胫，圈足微外撇。
盖顶置宝珠形纽。
瓶内壁施松石绿釉。
外壁在胭脂红、蓝地上装饰轧道工艺，并彩绘折枝花卉纹。
圈足内施白釉，自右向左署蓝料彩篆书“大清乾隆年制”横排六字款。
　　此瓶造型优美，设计精巧，在清代宫廷档案中被称为“合欢瓶”。
轧道工艺是在珐琅彩色地上用铁锥划出细如毫芒、宛如凤尾状的花卉纹，为乾隆时期创制的新型装饰技法。
在轧道地上绘花卉图案，具有铜胎画珐琅的艺术效果。
此种工艺颇为费工，清宫内务府记事档中称这种新创纹饰为“锦上添花”。
开光我国传统装饰技法之一。
即为使器物上的装饰变化多样或突出某一形象，往往在器物的某一部位勾勒出某一形状（如扇形、蕉叶形、菱形、心形、桃形、圆形等）的空间，其内饰以图纹。