艺术品，曾被誉为是继房地产和股票之后的第三大投资领域。艺术品门类中，当代油画由于频爆天价，引起国人的特别关注。就在4月11日结束的香港苏富比春季拍卖会上，44岁的武汉籍油画家曾梵志的作品《毛主席和我们在一起》，拍得816.75万港元。　　记者近期赶赴北京进行了探访。
　　油画的天价令人咋舌
　　4月下旬，北京国贸大厦，国际画廊博览会在这里举行。博览会推出了33名亚洲年轻艺术家的个人作品展。他们大都是1975年前后出生的油画家。记者在现场得知，尺寸稍大的作品，单幅价格均在100万元左右。　　而100万元，对于当代油画而言，其实只能算是“小儿科”。　　4月底，中国嘉德2020春季拍卖会的中国油画及雕塑专场中，刘小东油画《温床NO.1》以5712万元人民币成交；王怀庆《没家的家具》以2800万元人民币成交。　　再往前，据今年3月发布的《2020胡润当代艺术榜》——2007年公开拍卖的油画作品总成交额，曾梵志以2.37亿元在榜单上排名第四，另一名武汉画家冷军以4000多万元的交易额排名第24位。　　如果要问当代油画给大众留下的最深印象是什么？无疑，就是那令人咋舌的动辄上千万元的价格。这样的价格，就连画家本人也感到吃惊，因为当初他们售出这些作品时，并未达到这样的天价。　　而传统的国画大师齐白石、张大千甚至中国古代著名大画家，其单幅作品能拍出200万元左右，就已经算是不错的了。
　　天价是资本炒作的结果
　　在画廊博览会上，一名油画家直言不讳地告诉记者：传统艺术大师的作品确实具有很高的艺术价值、历史价值和收藏价值，但是，因为作品收集的困难等诸多因素，造成炒作困难，作品价格当然就上不去。相反，当代油画家大都与专业画廊有合作，双方签约，画家负责画，画廊负责销。由于有画廊这样的专业机构的运作，画家的作品价格自然就是一年翻几个跟斗。　　据了解，有一类天价画家，他们根据画廊市场运作的需要，把自己曾以较低价格卖出去的作品，能够收回来的都尽量加价收回来。然后画廊通过拍卖会来回炒作，把作品炒成天价后，自然就能吸引资本持有者跟风。　　生活在北京的湖北籍油画家饶青松和游敏对记者分析说，天价是一种炒作。一些闲置资本进入市场充当庄家，买断部分油画家的作品，进行市场炒作，当价格达到一定高度后，就会有人跟风。　　在北京，记者碰到了来自南京的著名当代艺术评论家茅小浪，他现被湖北宜昌809艺术区聘为艺术总监。茅小浪分析说：“据我对艺术史的研究，当代油画的天价肯定是资本现象，天价是广告效应，是为了吸引别人跟风，其水分和泡沫是显而易见的。” 
 
　　天价让画坛心浮气躁
　　一名飘泊北京的青年画家，十年前曾经付不起房租，不得不以自己的油画来抵房租，但十年后的今天，他的画已屡屡拍出数百万元的天价，人们想要从画家本人手上拿画，几乎要提前一年排队预订。如今，画家在北京已购置三处房产，还有了自己的别墅。　　而另一名更年轻的油画家，今年就买了两辆总价值600余万元的豪华宾利轿车。　　天价形成的市场魔棒，使得贫困了很久的油画家们，再也不能安静地创作了。他们八仙过海、各显神通地在市场上寻找突破口，形成一支依附于资本市场的当代艺术产业大军。　　记者在北京国际画廊博览会上碰到了来自武汉的青年画家陈波。陈波坦言，“我从来没有想过自己的画能赚这么多的钱，当初的想法是只要能维持生活就可以了。”据介绍，现在，就连刚刚毕业的美院学生，一张油画也要喊价5万或者更多，而在十几年前，一张油画能卖到1万元，都是贵的了。　　陈波说，艺术家不应该是暴发户。就我个人而言，我就觉得自己有点急，而画画，需要一个过程，有些东西需要积累和沉淀。因此，市场垮下来更好，这样会让我们静下心来画画，让真正的行家和知音来收藏我们的画。
　　只是少数人的奢侈品
　　一些油画家认为，当代油画的天价，虽然带有利益成分，但也带来意想不到的好处，那就是现在，我国大师级画家终于可以与当今活着的国际大师平等对话了，至少在作品价格上，与这些国际大师基本持平。　　正因为这种价格的拉升，徐悲鸿等老艺术家的作品价格也被推上一个高度。早些年，徐悲鸿的油画仅相当国外二流画家价格的一个零头，如今这个状况已不存在了。“当代油画就像概念车，就像高档时装一样，它是一种奢侈品，注定只能由少数人来收藏。”一位画家说。　　北京环碧堂画廊经理刘正花认为，油画也有高端和低端之分：那些已写入美术史的作品，当然只能由专业美术机构或小众来收藏；而另外一些没有经过美术馆或展览的作品，比如价格一二十万元的作品，中资阶级是可以收藏的。但收藏的作品一定要是原创，这样才能与行画区别开来。